音乐的再创作活动。通过乐器的演奏，人声的歌唱， 以及包括指挥在内的多种艺术手段，将乐曲用具体可感 的音响表现出来，传达给听众，以发挥其社会功能。它 是音乐创作与音乐欣赏的中介，是音乐活动中不可缺少 的环节。指挥家、演奏家、歌唱家等通过自己的艺术实 践，对乐曲做出不同的解释和表现，从而给听众以不同 的影响和感受。因此音乐表演也是音乐的一种再创作活 动。 概述从历史的角度来看，音乐表演与音乐艺术的 发展关系密切。各种体裁样式的出现与逐步多样化，虽 有其复杂的社会原因，但与音乐表演手段以及所采用的 表演方式具有紧密联系。今日常见的，对音乐体裁的基 本分类法，如声乐、器乐、戏剧音乐等就是以表演手段 的不同为其依据的。某些体裁的命名也与表演形式有关， 如室内乐、大合唱、曲艺音乐等。 音乐表演与创作的关系更为密切。最早，表演与作 曲是合而为一的。即兴创作与即兴表演就是民间音乐的 特点，也是专业音乐家的创作手段。这些传统，在东方 某些民族中仍然保持下来。在西方记谱法出现以后很 长一段时期也仍保持这种状态。文艺复兴以后，专业作 曲家与专业表演家才逐步出现分工。到19世纪为止，许 多作曲家仍是优秀的表演家(包括独奏家及指挥家)。20 世纪以来，这种情况虽已减少，但在创作及表演两个领 域都有显著成绩的音乐家们仍不鲜见。音乐表演与创作 是相互促进的。在创作过程中，作曲家通过演奏来调整、 肯定自己的乐思。作曲家对音乐表现能力的追求推动了 表演艺术的进步；演奏技巧的发展也丰富了创作的表现 手段。通过表演，从听众的反应中更可以检验作品的社